Arany János,: Toldi, Toldi estéje, Toldi szerelme, A rab gólya, Évek, ti még jövendő évek, Letészem a lantot, Ősszel, Kertben, Családi kör, Visszatekintés, A lejtőn, Az örök zsidó, Ágnes asszony, V. László, Szondi két apródja, A walesi bárdok, Zách Klára, Tetemre hívás, Híd-avatás, Tengeri-hántás, Vörös Rébék, Epilógus, Naturam furca expellas, Mindvégig, Buda halála, Az elveszett alkotmány

A vers szerkezetileg 3 egységből áll.

Az 1. egység (1-3. versszak) a balladai alaphelyzetet mutatja be. Az öreg Bárczi itt zord, szigorú, kegyetlen embernek tűnik, aki nem enged senki halott fia közelébe, még azt se engedi, hogy megmosdassák a halottat, ezáltal a kegyelettől is megfosztja.

A 2. egység (4-11. versszak) világít rá arra, hogy az öreg Bárczi mindezt azért teszi, mert nagyon kötődött a fiához, és meg akarja tudni, ki Benő gyilkosa. Hosszas nyomozás helyett Istenhez fordul és tetemrehívást rendez.

A 3. egység (12-16. versszak) Benő halálának történetét meséli el és Abigél bűnhődését ábrázolja. Az őrült lány tébolyult viselkedése nagyon életszerűen jelenik meg a versben. Az utolsó strófában egy rövid kis dalban mondja el, mit tett, és a vers tanulságát is kimondja.

Egy másik felosztás szerint a vers 2 egységre tagolható: az 1. egység (1-10. strófa) a körülményeket és a tetemre hívás folyamatát írja le, a 2. egység (11-16. strófa) Kund Abigél visszaemlékezése a végzetes enyelgésre, amely Benő halálához vezetett, valamint a narrátor tömör elbeszélése a lány megtébolyodásáról.

Tudjuk, hogy a balladákban drámai, epikus és lírai jelleg is van. A Tetemre hívásban a drámai jelleg a legdominánsabb: a cselekmény és végkifejlete az antik görög tragédiákra emlékeztet. A végzetes haláleset ügyében senki sem igazán bűnös, hanem inkább vesztes mindenki. Arany felmenti Abigélt a felelősség alól, őt is szenvedő félként, áldozatként ábrázolja.

A Tetemre hívás tragikumát egyébként a cselekmény és a szereplők reakciói hordozzák (gyermekét gyászoló szülő, bűntudattól megzavarodott lány, senkit se kímélő gyanú stb.)

A balladának középkorias, kissé misztikus hangulata van, melyet Arany részint hangszimbolikai eszközökkel idéz elő. Metaforái nyomasztó hatást keltenek: „kit szemre vesz, ölyvként, sanda gyanú”; „a palotát fedi fekete posztó”.

A középkor kedvelt téma volt a romantika idején. A középkori babonára épülő történetet az archaizáló, biblikus nyelvezet teszi hitelessé. A sajátos múlt idejű igealakok (letevék, állata, unszola) különleges hangulatot árasztanak.

A vers szereplői egyszerű, hétköznapi emberek. Arany ekkor már úgy érezte, amit lehetett, azt megtette a haza érdekében, és már csak saját kedvére írt, így már nincs a verseiben se történelmi téma, se politikai mondanivaló.

A tetemre hívás motívuma egyébként Shakespeare-nél is megtalálható a III. Richárd című drámában, és Arany maga is felhasználta Csaba királyfi című művének első vázlatában. Legfőbb forrása azonban egy 18. századi udvarhelyszéki végzés volt, amely az egész eljárást leírta, és amely szerint egy egyházi és egy világi személy is ellenőrizte a folyamatot (ezért szerepel Aranynál egy káptalan és egy pörosztó).

Magát a szerelmi történetet egy valós esemény ihlette, amelyet Arany egyik ismerősétől hallott, aki valamelyik ezredben szolgált. Állítólag egy társa megkérdezte szerelmesét, hogy hinne-e neki akkor, ha két ujját lecsapja? A lány itt is tréfás biztatással felelt, mire a férfi valóban levágta két ujját. Erre a történetre Arany állítólag megjegyezte: „játszott a legénnyel, mint macska az egérrel”.

Nézzük meg a verset részletesebben!

Az elemzésnek még nincs vége, kattints a folytatáshoz!